RUS | ENG

ГЛАВНАЯ

ИВАН АМОЛИН

солист Государственного Академического Русского оркестра им. В. В. Андреева

ученый секретарь секции Исторического музыкознания Санкт-Петербургского Союза ученых

Родился в 1989 году в Калуге (Россия). В биографии Ивана Амолина тесно переплетены научное и музыкальное творчество. Как исполнитель на альтовой домре учился в Калужском музыкальном колледже им. С. И. Танеева, затем в Санкт-Петербургском Государственном институте культуры (класс С. М. Смоляр). Параллельно окончил исторический факультет Калужского государственного университета им. К. Э. Циолковского и аспирантуру сектора инструментоведения Российского института истории искусств (научный руководитель доктор искусствоведения В. А. Свободов). В центре внимания научного творчества Ивана Амолина – проблемы истории и теории исполнительства на альтовой домре, а также искусства музыкальных мастеров. Он является постоянным участником международных конференций, публикуется в престижных журналах по проблемам музыкального искусства. В 2013 году им была осуществлена реконструкция исполнительского стиля домристов начала XX века.

Выступая в составе Государственного Академического Русского оркестра им. В. В. Андреева и сольно, Иван уделяет большое внимание проблемам репертуара домристов, сотрудничает с современными композиторами.

МОЙ ИНСТРУМЕНТ

МОЙ ИНСТРУМЕНТ

Альтовая домра – русский трехструнный щипковый инструмент семейства домр, имеющий общие исторические корни с балалайкой, мандолиной, лютней, домброй и др. Современный вид инструмент приобрел в конце XIX века благодаря выдающемуся русскому музыканту и общественному деятелю В. В. Андрееву. Во все времена альтовая домра привлекала любителей музыки мягким, бархатистым тембром и выразительностью звучания.

Исторически альтовая домра – важный голос в оркестрах и ансамблях русских инструментов. Однако, в период 1890–1960-х годов известны лишь отдельные небольшие сочинения для альтовой домры в сопровождении фортепиано или оркестра.

Виртуозные возможности альтовой домры как сольного инструмента обратили на себя внимание композиторов лишь в последней четверти XX века и были связаны с исполнительской деятельностью В. А. Роммеля (Астрахань), М. А. Горобцова (Москва), Н. М. Свиридова (Ленинград) и др. В последующие десятилетия С. А. Губайдуллина, Т. П. Сергеева, Н. И. Пейко, М. Б. Броннер, Е. И. Подгайц, М. И. Цайгер, А. Л. Ларин, Г. С. Зайцев и другие композиторы сформировали концертный репертуар инструмента. В 2005 году была создана Симфония-концерт С. М. Слонимского для альтовой домры и симфонического оркестра.

Современная традиция изготовления альтовых домр берет начало в творчестве «балалаечного Страдивари» С. И. Налимова. Инструменты этого знаменитого музыкального мастера рубежа XIX—XX веков отличаются богатством красок, глубиной тембра и во многом служат эталоном для современных мастеров. Инструмент, на котором играю я, был создан московским мастером Г. В. Смыгиным в 2013 году. Струны для него изготовлены по спецзаказу на Московском производственном комбинате музыкальных инструментов фонда им. П. И. Чайковского.

АУДИО

АУДИО


ВИДЕО

ВИДЕО


СТАТЬИ

СТАТЬИ

Исполнительство на альтовой домре и проблема репертуара.

Статья посвящена проблемам развития виртуозных возможностей инструмента, возрожденного В.В. Андреевым в конце XIX века, в творчестве современных исполнителей, композиторов и музыкальных мастеров.

Виртуозные возможности альтовой домры как сольного инструмента обратили на себя внимание композиторов лишь в последней четверти XX века. В последующие десятилетия для инструмента был создан концертный репертуар, заложены основы профессионального обучения игре на инструменте. В течение последних десятилетий альтовая домра все чаще звучит со сцены в роли солирующего инструмента. Однако серьезным препятствием для развития молодой альтовой школы остается ограниченность жанров и форм оригинального репертуара. ... Читать далее


Опыт реконструкции штрихов на домре конце XIX — начала XX в.

Обнаруженные автором уникальные материалы впервые введены в научный оборот и позволяют по-новому взглянуть на истоки современной исполнительской традиции. В ходе работы решалась проблема реконструкции оригинальных нотных текстов, что требовало их апробации в подлинной исполнительской манере c использованием сохранившегося инструментария того периода. Это было осуществлено нами в 2013 г., а в 2015 – начат процесс создания экспериментальных студийных записей.

Статья призвана приоткрыть для широкой аудитории аспект, связанный с исполнительской терминологией домристов начала XX в., особенностями осмысления ими штриховой техники. В эксперименте учитывалась специфика акустики старинных инструментов, организации исполнительского аппарата, интерпретации нотного текста, исторического звукоидеала. ... Читать далее


К проблеме акустики Великорусского оркестра В. В. Андреева.

Развивается идея В. А. Свободова о роли натурального звукоряда в процессе эволюции европейского музыкального инструментария, применяя ее к грифным щипковым хордофонам Великорусского оркестра В. В. Андреева. Впервые дается научное объяснение акустического устройства Великорусского оркестра периода становления коллектива ... Читать далее


Подставка для домры альт: проблемы и решения (опыт одного исследования).

Статья описывает опыт экспериментов с формой и материалами подставки для альтовой домры, предпринятые осенью 2009 года ... Читать далее

КОНТАКТЫ

КОНТАКТЫ

Введите числа с картинки: